“做抗日神剧？”
当听见江虹竟然提出了一个这样的建议之后，电话另一边的高飞顿时不由一愣。
说实在的，如果不是前面谈了那么久，高飞都要怀疑她是不是被人绑架了。
只是江虹接下来的话，顿时让高飞一阵哑然。
……
对于抗日神剧高飞本来是一万个看不上。
毕竟现在某些抗日剧实在是越拍越扯了，有些女战士甚至打扮得比妓女还妖艳，男演员们更是头发抹着纹丝不动的发胶，苍蝇都站不稳那种。
知道的明白这是在战场上，不知道的还以为是要去参加舞会呢。
至于像什么“手撕鬼子”“包子手雷”“子弹拐弯”“抽着雪茄”“穿着短裙”“住着别墅”等令人无语的剧情，就更不胜枚举了。
对了，高飞记得最离谱的是一部叫做《抗日奇侠》的抗战剧。
里面的游击队员所骑的自行车不仅能直接起飞，飞上火车顶部，还顺便扳动了火车道闸，成功拦截了火车，同时躲开了飞来的子弹。
(⊙o⊙)…说实在的，就这剧情牛顿来了都得给编剧磕一个。
高飞不知道编剧和导演有没有想过，如果当初咱们的游击队真的这么牛的话，那么抗日为什么还打了那么多年呢？
难不成这还是咱们保存实力了？
只是无论高飞心底如何吐槽，这也无法阻挡衡店一年杀了“10亿鬼子”。
也正是因为这个原因，以往高飞接戏的时候很少会碰一些抗战片。
毕竟就算他的角色脚本里没有那些神操作，谁能保证导演后期会不会加上？
所以为了自家的口碑着想，也为了能晚过气几年，高飞还是对这类题材敬而远之。
不过在听完高飞的话后，江虹也没有反驳，而是从另一个角度谈起了所谓的“抗日神剧”。
……
影视剧中出现一些夸张的手法，其实一开始在圈内都属于正常操作。
那个时候无论是业内还是观众，都没有觉得有什么不对。
因此也没有什么“抗日神剧”“抗日雷剧”之类的说法。
比如当初郭达和潘常江拍摄的抗战电影《举起手来》，其中的很多桥段就很夸张。
倘若如果放在眼下，那肯定妥妥的逃不了“神剧”的标签。
不过话又说回来，当初的电影人之所以这么拍摄，其想法却和现在的剧组可不一样。
究其根本，他们也只是想通过夸张的手法来制造一种喜剧的效果而已。
因此这些年诸如《亮剑》《狼烟北平》《我的团长我的团》《历史的天空》《人间正道是沧桑》《我的兄弟叫顺熘》等抗日经典电视剧，依旧是层出不穷。
可是抗日神剧既然出现了，那自然是有其原因的。
因此江虹没有在内容上和高飞争论抗日神剧的对错与否，而是从市场的角度给高飞分析了一下。
因为某些众所周知的原因，国产剧很多题材都不能拍了。
如此一来，能选择的题材自然无非就那些了。
但是时间一久翻来覆去也拍不出什么花儿。
在这样的情况之下，方才催生出“抗日神剧”的出现。
为什么这么说呢？
因为如果各大影视公司能拍的，老一辈观众爱看的类型也就那些。
而在这些选项之中，抗日剧的审核风险无疑是最小的。
于是这才有了这几年谍战剧和抗战剧的大火。
可以说正是先有了市场需求，才有了后来的“抗日神剧”
当然了，一开始的时候抗日剧其实拍的并不差。
甚至因为早期那批拍抗日剧的人都是各地国营制片厂出来的老班底。
因此无论是镜头水平还是剧本内容都在水准线之上。
但随着市场需求越来越大，国营厂的老班底渐渐供不应求了。
正巧那时候香江和弯弯的导演开始了第二次北上讨生活。
故此郎有情妾有意之下，二者很快便勾搭上了。
一干中小影视公司立刻和一干北上的港台导演合作起来。
于是乎，一些原本习惯于拍摄“偶像剧”“言情剧”“武侠剧”的港台导演团队，开始带头拍起了枪林弹雨的抗战剧。
因为这些人都是只求钱又不求名，干一票就走的那种。
故此在拍摄的时候自然不会考虑那么多，依旧是习惯性的将以前的老一套放在抗战剧里。
如此方才有了“抗日神剧”的诞生。
就像高飞先前提到的那部《抗日奇侠》，其导演刘仕裕就是TVB的金牌监制及导演。
至于那个“女二被轮*之后，忽然小宇宙爆发、自动穿上裤子射死日本兵的”《箭在弦上》，其导演余明生也同样是来自香江的大导演。
至于被誉为“抗日神剧”第一人的弯弯导演林建忠，相比于香江的同仁也毫不逊色。
《英雄使命》中那个“站在山顶用石头砸下日本人飞机”的桥段就是他想出来的。
可以说正是这么一群导演为“抗日神剧”的赫赫名声立下了汗马功劳。
当然了，也不能全把锅推给港台班底。
因为当这股风头起来之后，内地很多能力一般、人脉一般、追求一般的影视团队，为了生存同样也跑去拍“抗日神剧”了。
还别说，虽然这样拍出来的抗战剧粗制滥造，但是却周期短，来钱快。
可以说无论是剧组还是出品方都很满意。
甚至就连电视台方面对此也是一万个满意。
别看这些“抗日神剧”无论是在纸媒上还是在互联网上的口碑都烂透了。
但实际是这些剧的收视率偏偏还都不错。
比如“手撕鬼子”的《抗日奇侠》当年就是多个电视台的收视冠军。
这种情况虽然看似荒谬，但如果细细研究就会发现并不奇怪。
因为“抗日神剧”的主流观众，主要是40到60岁这个年龄段的老一辈观众。
而这个年龄段的群体，其实就是眼下全国各地的家庭中掌握遥控器的主要人选了。
于是年轻人在晚上骂的再厉害，对他们来说也是无关痛痒。
因为他们的目标受众从一开始就不是年轻人和那些影视评论家。
谈到这里，江虹直接用数据说话。
“虽然在各大电视台的采购中，头部电视剧依旧是各大影视公司出品的，但是抗日神剧却是采购数量最多的。”
“这种采购意向足以说明很多问题，不说别的，光是电视剧的积压风险就会因此大大降低，因为这类剧根本不愁卖！”
此言一出，高飞顿时默然。
而电话那头的江虹也没停下，当即继续道：
“对了，老板，根据我初步的调查，目前此类剧首轮售价基本在3-500万一集，至于二轮播出好的一集能卖200万。”
“很多热门“抗日神剧”的利润率，更是高达200%。”
“这可是一笔不小的数字。”
……
不得不说，高飞有些被江虹说动了。
因此当挂断电话之后，高飞当即坐在椅子上沉吟不语。
从CFO角度，她这个建议其实也没错。
就她说的，现在拍抗日剧的那批人几乎都是在闷声发大财。
如此也就难怪她建议公司也插手这块业务了。
但高飞和她不一样，两人考虑问题的角度终究是不同的。
她眼中可以只看见利润，但是高飞不行。
作为目前国内影视公司市值最高的企业，虽然它还没有到执行业牛耳的地步。
但是周易影视的一举一动已然在圈内有极大的影响力。
否则先前高飞成了梦幻谷影业之后，也不会引得那么多公司对动画电影产生兴趣了。
因此高飞不得不考虑行业影响和社会影响的问题。
毕竟如果周易的口碑受损，那么抗日神剧的那点利润还真不够填补股价亏损。
当然，江虹的建议也不是完全没有可取之处。
至少她点出了高飞的一个盲区，也是一直以来被他忽略的地方。
这让高飞心里不由的对看抗战剧还真有了点想法。
就像先前高飞准备用动画电影和科幻片来填补周易的电影种类一样。
高飞眼下也准备把周易电视剧的品类给扩充一下。
至少除了网剧之外，周易不能再一味的靠仙侠剧和古装剧打天下。
毕竟眼下这两类剧虽然看似风光，但谁能保证未来会不会出问题呢！
反正手里多一些牌总是好的。
这般想着，高飞不由的微微颔首，心里当即有了计较。
……
……
与此同时，正当高飞心中打定主意的时候，却发现周围不知什么时候已经安静下来。
本来在讨论话剧的万倩和陈道名，此刻不知道为什么都看着他。
对了，还有一个同样一脸懵逼的杨密。
然而还未等他开口，便见陈道名忽然眉头微皱的开口道：
“如果你信我的话……劝你最好不要碰那玩意儿！”
高飞闻言当即不由一愣，随即方才意识到陈道名口中的“那玩意儿”指得是什么，当即不由恍然一笑。
看来他刚才说话的声音有点大，连陈道名都听到了。
不过他这幅反应却让陈道名误会了，以为他没有当一回事儿，于是当即面色又认真了几分。
“我不是在和你开玩笑。”
“最近有几分提案已经在走流程了，如果不出意外的话，针对这块总局很快就有相关的政策下来。”
“你要是信我，就不要趟这个浑水！”
闻听此言，高飞连忙摆手道：
“陈老师，我不是这个意思，你误会了。”
“我刚才是在想怎么正正规规的拍一部抗战剧。”
见高飞这么一说，陈道名这才明白过来，于是当即失笑的摇了摇头道：
“嗨~怪我，是我想多了。”
高飞闻言自然不会当真，毕竟老陈这番提醒可是实实在在的金玉良言。
故此即便陈道名误会了，对他这番好意高飞依旧心领了。
不过因为这一茬儿，高飞这才知道原来陈道名一早就对那些“抗日神剧”有意见了。
甚至有好几次在面对记者采访的时候，都公开表示这辈子坚决不演这类电视剧。
即便是现在，陈道名谈起此事的时候也依旧是颇为愤慨。
“以前拍戏的时候还知道说‘你这么演不行，很不符合事实’，如今可倒好，是越扯淡越好。”
说罢，陈道名忍不住微微摇了摇头，无奈道：
“从前，演员是像戏子，但如今，演员就是个戏子！”
能让陈道名这样一个清高到骨子里的人说出这样的话，可见此事让他有多愤然。
……
其实即便没有陈道名的提醒，高飞也没准备做“抗日神剧”。
不过有他这话之后，确实越发坚定了高飞的想法。
于是当晚高飞便开了一个小范围的电话会议，最后决定先尝试扩张影视剧种类。
慢没关系，但一定要稳！
简而言之就是一句话：宁要口碑，不要金杯。
毕竟周易能有如今的口碑实在得来不易。
说了也巧，就在周易内部形成共识之后，没过几天总局那边就出台了“22条军令”禁播抗日雷剧。
于是霎时间，圈内不知道有多少中小型影视公司连夜倒闭。
至于拍到一半就解散的剧组，更是不胜枚举。
这场风波甚至都波及到了电视台，不少电视台方面的购剧负责人都受到了牵连。
可以说总局这一棒子下来，不知敲碎了多少人的发财梦。
(本章完)