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第一千一百七十四章宫廷重器

    想要的古代的珍贵官窑瓷器,却买不到,那就做,这又什么好犹豫的?


    只不过之前烧制过,所以陈文哲很清楚,松石绿釉是以铜为着色剂,二次烧成的低温单色釉。


    这就是一种以铜为着色剂的低温彩釉,烧成温度低,还是铜来显色,这对陈文哲来说,可就太友好了。


    陈文哲对于铜元素呈色的烧成温度,已经有着很高的把握。


    虽然不能说想要什么颜色,他都能控制这烧出来,也已经是差不多。


    他现在最关注的反而是杂糅一些工艺,也就是把松石绿釉和粉彩柔和在一起烧成。


    其实,松石绿釉的出现,还真是个不算意外的意外。


    众所周知,松石绿釉是清代雍正时,御窑厂创烧的色釉品种之一,是仿造绿松石的仿石釉瓷器一种。


    而自古以来,绿松石都是国人喜欢的宝石。


    它的颜色绿中带有蓝色或黄色,散发着迷人高贵的气息。


    然而,绿松石毕竟是宝石,是不可再生资源。


    雍正皇帝一向节俭,在瓷器和宝石之间,他毫不犹豫地选择了瓷器。


    在皇帝的授意以及景镇御窑厂匠人的努力下,就成功烧制出了同绿松石颜色一致的釉色,名为松石绿釉。


    松石绿釉是以铜为着色剂二次烧成的低温单色釉,请注意,这里明确了是低温釉。


    现代人已经烧制出高温油的松石绿釉,它肯定相比低温釉更有优势,但是现在陈文哲做的是仿古工艺,自然就不会关注高温釉的松石绿釉。


    这种低温釉经过雍正和乾隆两朝的不断发展,到乾隆时期,松石绿釉瓷已经非常流行。


    松石绿釉虽然是一种单色釉,但清朝瓷器的烧制并不教条主义。


    他们在松石绿釉的底色上,会配以其它釉色、图案或工艺。


    这种瓷器的“杂糅”,不但没有破坏松石绿釉的美感,反而让高贵神秘感更加充分。


    松石绿釉主要在雍正和乾隆年间烧制,虽然乾隆以后的嘉庆、道光均有烧制,但无论呈色,还是瓷胎较前代


    略有不如,嘉庆之后的松石绿釉总体颜色较深。


    可以说,乾隆过后,瓷器的历史慢慢地就没有了什么创新,全在前朝人基础之上发展。


    但这不代表后面的瓷器,就不够漂亮了,不够有新意了。


    在嘉庆往后走的时候,其实还是有很多古董瓷器,可以做到让人耳目一新的感觉。


    比如陈文哲看到过的一件宝贝,还比较出名。


    最起码在收藏圈中比较出名,它属于嘉庆年间的代表作品。


    那是一件小小的雅器,就很有乾隆时候的特点,毕竟嘉庆是属于儿子,乾隆是父亲。


    父亲的审美,多少会影响到儿子吧?


    这一件嘉庆的宝贝也是受人争议的,原因就是很多人形容嘉庆这一件东西,偏离了古瓷器的审美。


    那是一件嘉庆时期的宝贝松石绿的粉彩龙瓶,整个造型还是比较经典且规矩的。


    为什么陈文哲会想到它?肯定是因为龙瓶,还有就是正好他在做粉彩和松石绿釉的杂糅瓷器。


    这是一件龙瓶,而龙瓶的价值,之前陈文哲已经了解的很清楚。


    那么为什么要形容这一件瓷器是龙瓶呢?因为上面有一条龙,一条红色的螭龙。


    很多人形容它不雅,就是因为这一条龙。


    粉红色的,这就是嘉庆的审美。


    除了这一点,不管是造型还是器物的釉色,还是粉彩的制作,都达到了官窑的顶级。


    尤其是有一种乾隆的特色,但这一条龙不够雅,反而是有一种趣味横生的意思。


    这算创新吗?要是细看一下,它的构成与所表现的古董魅力,还是很强的。


    通体来看,这一种松石绿的宝贝不简单,属于宫廷重器,当然普通人是无缘拥有的。


    这一件宝贝是运用了彩绘的形式,然后缠枝西番莲纹与玉磬纹构成。


    当然,这一种寓意还是老样子,寓意着吉庆连连。


    整個肩部往下走的时候,其实是贴着一种胭脂红的螭龙,它盘踞在瓶身变化的位置,有一种新货的创意感。


    在嘉庆帝来看,还是下了功


    夫的,他是在乾隆的瓶身上面,加了一些自己的想法。


    整条龙属于昂首仰探,造型还是相当的准确,而且比较漂亮。


    但这一件意趣横生的作品,却被很多收藏人吐槽。


    但是,你要不吐槽这条龙,那再看这一件宝贝的松石绿釉,还是很漂亮的。


    其釉色匀净厚润,也有着乾隆年间的功底,匠人的认真体现了它的不平凡。


    虽然是有一条龙盘在上面,但这一切都符合当时的审美,所以它是一件真正的好宝贝。


    至于雅与不雅这一个说法,好看就行了,审美因人而异。


    这一件瓷器,可以说是满足了最近阶段,陈文哲制作瓷器的一切要求。


    而等他做完了这一件十分有创意,又很漂亮的瓷器,陈文哲再一次开始收心。


    想他这样散发思维,随意创作,很多瓷器都需要制作,那设计的瓷器、工艺就太多了。


    所以,他现在还是回归正途,认真的烧制一件粉彩瓷。


    其实低温釉中的松石绿,烧制起来不难,所以陈文哲还是对于更难烧制出精品的粉彩瓷,更加上心。


    粉彩瓷我们现代人接触的比较多,很多五颜六色的瓷器,看着十分漂亮的,一般都是粉彩,而不是五彩。


    粉彩的特点,就是漂亮,就是靓丽,就是多彩!


    当然,它不是五彩,因为它相比五彩,优势就太多了。


    只不过粉彩制作起来,还是比较难的。


    特别是刚刚开始创烧的时候,粉彩这种工艺使用的时候很少。


    没办法之下,就只能还用五彩,只有其中一小部分彩,才是使用粉彩。


    粉彩始创于康熙,极盛于雍正。


    康熙晚期,在珐琅彩瓷制作的基础上,景镇窑才开始烧制粉彩瓷,但制作较粗。筆趣庫


    那个时期,仅在红花的花朵中运用粉彩点染,其他纹饰仍沿用五彩的制作。


    粉彩瓷是珐琅彩之外,清宫廷又一创烧的彩瓷。


    它是在烧好的胎釉上,施含砷物的粉底,涂上颜料后用笔洗开,由于砷的乳蚀作用颜色产生粉化效果。